L’idée d’aborder le paysage du point de vue d’un passager a éveillé mon imagination il y a de nombreuses années, tout comme mon projet d’explorer les routes et chemins du Canada d’un océan à l’autre. Ces aventures ont été magnifiques, et j’espère que la collection de peintures qui en résulte vous inspirera tout autant.

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Je suis attiré par l’idée de me concentrer sur un moment flou, un temps intermédiaire — un instant où l’on est à la fois immobile et en mouvement, engagé mais détaché du sujet, entre deux lieux, lorsque l’esprit a le loisir de vagabonder. La perspective du passager me fascine, car elle place le spectateur dans la position de celui qui se déplace, créant une connexion personnelle et invitant au rappel d’expériences similaires enfouies dans la mémoire.

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Assis sur le siège du passager, je réalise des croquis rapides et prends des photographies à vitesse d’obturation lente. Il est important pour moi que ces sources soient authentiques, même si les compositions qui en résultent semblent souvent non spécifiques à un lieu, voire abstraites. J’utilise ces matériaux pour développer des compositions destinées à des peintures à l’huile semi-abstraites. Le résultat est une expression permanente d’un moment fugace, qui ravive les souvenirs de voyages passés.

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L’extraordinaire diversité géographique du Canada et ses quatre saisons bien distinctes offrent des possibilités infinies d’exploration de la composition, de la perspective et de l’atmosphère. Les palettes peuvent être faites de pastels apaisants ou de couleurs primaires audacieuses, de tons glacés de l’hiver ou de verts luxuriants de l’été. Les vastes possibilités créatives de ce projet me captivent entièrement, nourrissant sans cesse l’anticipation de nouvelles visions révélées par chaque nouvelle aventure.